回溯历史上的书法鉴赏，经常出现“因人废书”的现象，例如蔡京、严嵩、郑孝胥等人，皆习得一手好字，行笔或流光溢彩、或磅礴雄健，艺术气息浓烈，甚至超越了苏轼、黄庭坚等人。

然而，这般精绝的书法，却因“字如其人”的偏见思想，遭受世人唾弃、辱骂，被打上“不可学”的标签，导致真正的艺术品消散，当代人审美观念偏移。

而且正确的书法评赏，本就没有道德、品行一类评判标准，当从笔法丰富性、行笔节奏感、章法疏密变化、内在情感表达等，艺术角度出发。

所以别再吹“字如其人”了，此观念是错误的，尤其是明代“大恶棍”——董其昌的书法，更是坐实了这一结论，据民间传言，董其昌欺男霸女、贪婪无耻，再加上“民抄董宦”一事，被世人誉为“恶霸无赖”。

可上述事件没有正史记载，同时，董其昌自18岁勤勉练字，临摹了钟繇、“二王”、虞世南、赵子昂等名家的法帖，融合禅宗“中庸儒和”之道，独创空灵清雅、平淡天真的个性书风。

例如他抄写的《书高启梅花诗》，1100余字仙气袅袅、飘逸清雅，字字使用“八法”，起笔以尖峰入纸，强调笔尖的实用性，好似缎带飘动于纸上，却不失浑实劲健的力量感。

就拿文中的“花”字看，在入纸前，于空中造势，保持运笔畅通无阻，所以上面两点相连，十分轻盈飘逸，下面的笔画也连转牵丝，整个字犹如缠绵的云烟，却不会给人拖沓之感，笔势爽利干练，颇为神采飞扬。

章法上，董其昌巧妙运用了浓淡变化，前面几字浓重，后面就会变的细瘦轻盈，如“夜”字浓厚浑实，略显苍劲之态，“月”字就变的细瘦遒劲，形成强烈的对比，突出全篇层次性、立体感，让艺术气息更为浓厚。

正因如此，清代康熙、雍正、乾隆3位帝王，皆在推行“董字”，其名号天下无人不知，甚至启功曾说董其昌教会了大家用笔，并学习“董书”一辈子。

特别是这件《书高启梅花诗》，堪为董其昌的“尖峰之作”，时常临摹，既能提升笔法技艺，掌握“八法”的核心要点，用笔沉着稳健、洞达有力，点画丰富多姿、畅然生动。

从中体悟纯正“古风”，让自身书法具备萧散清丽的艺术气息，一改死板僵硬的问题，还能辅助理解“二王”笔法，日后临摹王羲之、赵子昂等人法帖时，可以易如反掌、体察入微。