《心迷宫》讲故事的方法，是先讲事情的起因，然后再告诉观众结果，因为结果匪夷所思，完全出乎所有人的意料，观众势必会对中间发生了什么感到好奇，于是影片再倒回去讲之前的经过。这是希区柯克说过的“桌底炸弹”式悬念制造法。

如此戏码，于你，于他，是幸还是不幸？到最后，担心的反而是你，死亡这样轻易，与离开的人已经没有任何关系，而留下来的那一个，我不知道将要怎样过完余生。又或者遇到另一个人，以前的往事也就真的只是故事了。

山里人有自己的价值观，如同不明真相的吃瓜群众，只要有热闹，大家就一起看一起骂，有时甚至忘却本心。为了不给村子带来麻烦，炸死了人，大家一起要哑女私了；同样为了不给村子带来麻烦，明明是受害者，大家也齐心协力要把哑女撵走

影片中的老人群体对这些中年人群体往往持有一种怀疑甚至是厌恶的态度——扎吉更喜欢懂事的孙子扎加而不是儿子马考，格加并不待见上门借钱的马考并拔枪警告他，格加面对达旦时的那种轻蔑态度……可以说导演借助片中老人群体对中年人群体态度的设定，抒发着自身对于片中中年人群体所象征的现实人群的憎恶情感。

哈奇在教授的经心照顾下，半年多时间吧，就长大了。教授依然如从前，上班下班。聪明的哈奇突然有一天，挖过栅栏下松软的泥土，追逐教授而去，直到火车小站。教授发现哈奇跟来，很吃惊也很高兴，于是教授想哄骗哈奇回家，可惜哈奇不乐意，也许哈奇对教授太喜爱了。毫无办法的教授只好返回，把哈奇带回了家。

这部电影是一种姜文式的炫耀，他用他的私人手法讲了一个私人化的故事，把所有的路标和指示都抹掉，然后放在院线里让大家猜谜，作为观众当然痛苦。看不懂咋整？姜大爷豪迈地大手一挥，道：你丫再来十遍！夕阳下，姜大叔的侧影依然英俊挺拔，带着三分混不吝。

男主角永元经营一家照相馆，每一天都有有趣的人来到他的照相馆拍照，他总是以微笑示人，给人温暖。但是，（重点来了）事实上，男主角已身患绝症将不久于人世。偶然的机会，女主角德琳走进了这家照相馆，因为工作的原因她常常经过他的门前，慢慢的，两人熟络起来，逐渐萌生爱意。后来·····男主挂了。

如果说《Begin again》更像现实，而《Sing Street》则更像是理想。那么，当现实已然如此残酷的时候，还有什么比看着银幕里面的他们实现理想、完成那些我们做不到的事更开心的呢？

《Amour》，一部法语片，简单而平缓，没有花哨的剪辑，多是定点镜头。看的过程中我并不觉得有多震撼，甚至看完当下我也不会觉得它具有何等冲击力，以至于能获得那么多奖项。但随着时间的过去，其中的场景却不断浮现眼前，不断把我拉回George独自一人坐在客厅里的那个画面

迈尔斯和杰克是老朋友了，看着杰克即将踏入婚姻殿堂，迈尔斯更加感叹起自己失败的生活：婚姻失败、作家梦遥不可及、干着无聊枯燥的职业、不再年轻的岁数。迈尔斯对葡萄酒的研究颇为深厚，于是两个人决定前往加州的葡萄酒生产基地狂欢一次，如果遇上一夜情当然是最好不过了。

本片改编自斯科特·菲茨杰拉德的同名小说，故事的主人公是个叫做本杰明·巴顿的怪人。他违反了大自然的规律，竟以老人形象降生人世，之后越活越年轻，倒着成长。1919年本杰明·巴顿降生在巴尔的摩，一出生他就已经是一个70多岁的“老”婴儿，他的父亲胡乱的将他遗弃在街边。幸运的是，一位好心的黑人妇女收养了他

沈世涛是一个极赋才华的小提琴家，因为父亲沈骏对自己音乐事业的阻挠，与父亲不欢而散，只身离家，租住在一所旧公寓楼里，每日有音乐为伴，日子过得颇为自得。每次出门，他总是习惯向左走。 　　从小在孤儿院长大的崔乐平也住在这个公寓楼里，她是一名装满浪漫想法的翻译，眼下正在翻译一部大部头的作品。

凯特为出席妹妹的婚礼而从美国来到伦敦，而妹妹的结婚对象竟然就是两年甩了凯特的前任未婚夫！为了出一口恶气报复这个负心人，凯特雇来一个英俊的男人假扮自己的新男朋友，谁知道在婚礼期间相处的日子里，两个人假戏真做，真的擦出了火花……

英俊而又十分古怪的数学家小约翰·纳什念研究生时便发明了他著名的博弈理论，短短26页的论文在经济、军事等领域产生深远的影响，他开始享有国际声誉。但纳什出众的直觉受到了精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。